In this article Bernard Ince surveys and critically examines for the first time the bizarre phenomenon known as the ‘Monkey Drama’ in the British theatre. A genre of early origin, pre-dating the age of Darwinism, it is to be found in all areas of entertainment, especially during the nineteenth century when the quintessential characteristics of simian mimicry were established. Commonly juxtaposed with the legitimate drama in afterpieces, ‘man-monkey’ spectacles not only blurred conventional man–beast boundaries, but also challenged prevailing conceptions of theatrical legitimacy. The genre attracted myriad performers of varied origins and specialisms, whose ability to mimic simian characteristics stemmed not only from agility and flexibility, but also from careful study of the ‘monkey tribe’ itself. While some familiar names figure among the roll-call of simian impersonators, many artists are little known. Although difficult to quantify precisely, the genre had reached its zenith before the middle of the nineteenth century, the 1820s through the 1840s being a significant formative period. After mid-century, popularity was maintained, but to a lesser degree, largely through pantomime, only to decline significantly after 1900. In a broader context, the study furnishes new material for current interdisciplinary debates regarding the relationship between performance, evolution and visual culture in the Victorian period. Bernard Ince is an independent theatre historian who has contributed earlier studies of the Victorian and Edwardian theatre to New Theatre Quarterly.

中文翻译：

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猴子部落的崛起：英国剧院中的猿猴模仿

在这篇文章中，伯纳德·因斯首次对英国戏剧中被称为“猴子戏剧”的奇异现象进行了调查和批判性检验。一种起源较早的流派，早于达尔文主义时代，在所有娱乐领域都可以找到，尤其是在 19 世纪，猿类拟态的典型特征确立时。通常与后期的合法戏剧并列，“人猴”眼镜不仅模糊了传统的人兽界限，而且挑战了戏剧合法性的普遍观念。这种流派吸引了无数不同出身和专长的表演者，他们模仿猿猴特征的能力不仅源于敏捷性和灵活性，还源于对“猴子部落”本身的仔细研究。虽然一些熟悉的名字出现在猿猴模仿者的唱名中，但许多艺术家鲜为人知。尽管难以准确量化，但该类型在 19 世纪中叶之前达到了顶峰，1820 年代至 1840 年代是一个重要的形成时期。世纪中叶之后，流行度得以维持，但程度较低，主要是通过哑剧，直到 1900 年之后才显着下降。在更广泛的背景下，该研究为当前关于表演、进化和视觉文化之间关系的跨学科辩论提供了新材料在维多利亚时代。伯纳德·因斯 (Bernard Ince) 是一位独立的戏剧历史学家，他对维多利亚时代和爱德华时代剧院的早期研究做出了贡献。该流派在 19 世纪中叶之前达到了顶峰，1820 年代到 1840 年代是一个重要的形成时期。世纪中叶之后，流行度得以维持，但程度较低，主要是通过哑剧，直到 1900 年之后才显着下降。在更广泛的背景下，该研究为当前关于表演、进化和视觉文化之间关系的跨学科辩论提供了新材料在维多利亚时代。伯纳德·因斯 (Bernard Ince) 是一位独立的戏剧历史学家，他对维多利亚时代和爱德华时代剧院的早期研究做出了贡献。该流派在 19 世纪中叶之前达到了顶峰，1820 年代到 1840 年代是一个重要的形成时期。世纪中叶之后，流行度得以维持，但程度较低，主要是通过哑剧，直到 1900 年之后才显着下降。在更广泛的背景下，该研究为当前关于表演、进化和视觉文化之间关系的跨学科辩论提供了新材料在维多利亚时代。伯纳德·因斯 (Bernard Ince) 是一位独立的戏剧历史学家，他对维多利亚时代和爱德华时代剧院的早期研究做出了贡献。仅在 1900 年之后显着下降。在更广泛的背景下，该研究为当前有关维多利亚时期表演、进化和视觉文化之间关系的跨学科辩论提供了新材料。伯纳德·因斯 (Bernard Ince) 是一位独立的戏剧历史学家，他对维多利亚时代和爱德华时代剧院的早期研究做出了贡献。仅在 1900 年之后显着下降。在更广泛的背景下，该研究为当前有关维多利亚时期表演、进化和视觉文化之间关系的跨学科辩论提供了新材料。伯纳德·因斯 (Bernard Ince) 是一位独立的戏剧历史学家，他对维多利亚时代和爱德华时代剧院的早期研究做出了贡献。新剧场季刊.